Kunst

Bis zu ihrer Zerstörung im 2. Weltkrieg galt die Kraut-Kapelle der Berliner Nikolaikirche als „das beste Barockmonument seiner Gattung in Berlin und Brandenburg“. Beim Wiederaufbau wurde das zentrale Wandbild „Christus im Moment der Auferstehung“ jedoch nicht wieder hergestellt. Im Projekt KUNSTRAUM KRAUT wurden am historischen Ort 2021-23 zwölf zeitgenössische Interpretationen des Themas Auferstehung gezeigt.

Die unselbstständige Stiftung hat den Auftrag, Kunstwerke der Sozialen Künstlerförderung Berlins und das zugehörige Archivmaterial für kommende Generationen zu bewahren und öffentlich zugänglich zu machen.

Das Wien Museum zeigt eine Ausstellung über die Secessions-Bewegungen in München, Wien und Berlin an der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert. Mit dabei: Gemälde aus unserer Sammlung.

Viele Berliner:innen erinnern sich noch heute an ihre provokativen Aktionen vor der Berliner Gedächtniskirche oder der TU Berlin: Helga Goetze (1922-2008) war Künstlerin, Schriftstellerin, Dichterin und politische Aktivistin.

Die Sonderausstellung der Stiftung Schloss Neuhardenberg ist dem Berliner Impressionismus gewidmet. Die Ausstellung möchte vor allem die Vielfalt zeigen, mit der Künstler:innen des Berliner Impressionismus das Charakteristische der brandenburgischen Landschaften darstellten. Zu sehen sind auch zwei Gemälde und eine Grafik aus der Sammlung des Stadtmuseums Berlin.

Das Museum Giersch der Goethe-Universität Frankfurt am Main widmet der Berliner Künstlerin Louise Rösler (1907–1993) eine Retrospektive. Mit dabei: ein Gemälde aus der Sammlung des Stadtmuseums Berlin.

Zum 70. Todestag des Malers, Grafikers und Lyrikers Werner Heldt (1904 – 1954) zeigt die Stiftung Kunstforum Berliner Volksbank Bilder von ihm und Burkhard Held (geb. 1953), darunter zwei aus unserer Sammlung.

Ein verloren geblaubtes Gemälde aus dem 19. Jahrhundert ist an seinen angestammten Platz im Knoblauchhaus zurückgekehrt. Es eine Tochter der Familie, deren Namen das Haus und heutige Museum trägt.

In der Parochialkirche zeigt die Sonderausstellung „Kunstraum Parochial“ moderne Interpretationen einer im Zweiten Weltkriegs zerstörten Auferstehungsszene aus der Berliner Nikolaikirche.

Die Sonderausstellung in der Staatsgalerie Stuttgart betrachtet das Werk Amedeo Modiglianis aus einer europäischen Perspektive. Sie bettet ihn in sein kosmopolitisches Pariser Umfeld ein und zeigt zugleich erstmals konkrete Gegenüberstellungen mit Künstlerinnen und Künstlern aus dem deutschsprachigen Raum, die ihm größtenteils nicht persönlich bekannt waren. Zu sehen sind unter drei Skizzenbücher der Berliner Künstlerin Jeanne Mammen (1890-1976).

Der deutsch-ameri­ka­ni­sche Künst­ler Lyonel Feinin­ger (1871–1956) ist ein Klas­si­ker der moder­nen Kunst. Die Schirn Kunsthalle in Frankfurt am Main widmet eine große Retro­spek­tive. Mit dabei: seine Zeichnung des Gasometers Schöneberg, eine Leihgabe des Stadtmuseums Berlin.

Seine aufrüttelnde Kunst, sein sozialkritischer Blick und seine Rolle als Initiator kommunaler und staatlicher Förderprogramme für Künstler:innen vor hundert Jahren haben Hans Baluschek (1870-1935) über die Berliner Grenzen hinaus bekannt gemacht. 324 Werke des Künstlers bewahrt das Stadtmuseum Berlin in seiner Grafik- und Gemäldesammlung.

Ein einzigartiges Online-Lexikon dokumentiert Biografien von Malerinnen, Zeichnerinnen und Kupferstecherinnen aus Berlin und Brandenburg bis zum Geburtsjahr 1875.

Das Landesmuseum Oldenburg feiert 100-jähriges Bestehen. In einer Sonderausstellung blickt das Museum auf die eigene Sammlungs- und Landesgeschichte zurück, schlägt aber auch einen Bogen in die Gegenwart. Mit dabei: „Margot“ (1924) von Rudolf Schlichter, eine Leihgabe aus der Gemäldesammlung des Stadtmuseums Berlin.

In einer umfassenden Sonderschau zeigt die Städtische Wessenberg-Galerie Konstanz Werke des Künstlers Franz Lenk (1898–1968). Lenk gehörte zu den herausragenden Vertreter:innen neusachlicher Malerei und einer neuen Romantik Ende der 1920er Jahre. Aus der Gemäldesammlung des Stadtmuseums Berlin stammt die Arbeit „Stillleben mit Gießkanne, Eimer und Bretterkiste“ (1927).

Die Hamburger Kunsthalle widmet sich der Frauenfigur mit einer Ausstellung, die auch Werke von Jeanne Mammen aus der Sammlung des Stadtmuseums Berlin zeigt.

Die Staatsgalerie Stuttgart macht in ihrer Sonderausstellung das Leben und Leiden in der Weimarer Republik wieder lebendig. Mit dabei: Eine Grafik von George Grosz aus dem Stadtmuseum Berlin.

Im Raum „Revolution“ ist das Wandbild „Die Wiedergeburt des Osiris“ der ägyptischen Künstlerin Hanaa El Degham zu sehen. In der Reihe „Lieblingsobjekt“ stellen wir es vor.

Ausgangspunkt eines jüngst abgeschlossenen und vom Deutschen Zentrum Kulturgutverluste (DZK) Magdeburg geförderten Forschungsprojekts war die ungeklärte Provenienz des Portraits „Alfred Kerr“ von Lovis Corinth aus dem Jahr 1907 (Inv.-nr. GEM 74/74), das sich in der Sammlung des Stadtmuseums Berlin befindet. Ein Beitrag aus der Provenienzforschung.

Ausgangslage bei Antragsstellung im Mai 2019 war die ungeklärte Objektgeschichte des Gemäldes Seepavillon, entstanden 1914, (Inv.Nr. GEM 88/5) von Franz Heckendorf, das 1988 vom damaligen Berlin Museum (heute Stadtmuseum Berlin) aus dem Berliner Kunsthandel erworben worden war. Ein Beitrag aus der Provenienzforschung.

„Die Blumenfrau“ von Hans Christof Drexel: ein Beitrag aus der Provenienzforschung des Stadtmuseums Berlin.

Hinter dem S-Bahn-Ring geht’s weiter: Eine Zeitreise nach „JWD“ anhand grafischer Arbeiten von Hans Baluschek, Julie Wolfthorn, Ernst Ludwig Kirchner, George Grosz und anderen.

in der Weimarer Zeit war Renée Sintenis (1888 – 1965) Teil der Berliner Bohème, nach dem Krieg eine Botschafterin ihrer Stadt. Noch heute sind ihre Skulpturen in Berlin und vielerorts in Deutschland präsent.

Die Skulptur erinnert an Hedwig Bollhagen (1907–2001), Keramikerin und Mitbegründerin der Hedwig Bollhagen Werkstätten für Keramik in Brandenburg. Arbeiten von ihr sind Teil unserer Sammlung – und der Fassade des Märkischen Museums.

Lange blieb Charlotte Berend-Corinth (1880 – 1967) auf die Rolle als Ehefrau und Muse des Malers Lovis Corinth beschränkt. Dennoch setzt sie schon früh künstlerische Akzente.

Die Bildhauerin, Grafikerin und Malerin (1867 – 1945) zählt heute zu den bedeutendsten deutschen Künstler:innen überhaupt. Dabei steht sie für eine überaus politische Kunst.